viernes, 17 de mayo de 2013

Yayoi Kusama diseñó un "concept store" en Selfridges




(Buenos Aires)

Yayoi Kusama, la artista japonesa viva más famosa y fascinante que expondrá sus obras en el  Malba en el próximo mes de junio, diseñó para la marca Vuitton, un "concept store" en la famosa tienda londinense  Selfridges. Sus obsesivas repeticiones de puntos dan forma a unos volúmenes en forma de calabaza. Se puede ver un video de la instalación del "concept store" en youtube:

http://www.youtube.com/watch?v=oSrmWYPMDLc

El encuentro entre Kusama y Marc Jacobs, director artístico de Louis Vuitton se produjo en  2006 en Tokio. Yayoi Kusama investigó la relación entre la ropa y el cuerpo  en muchas de sus perfomances, y confiesa también un gran respeto por la creatividad de Jacobs.  Para el diseño de los 24 escaparates y el "concept store", Kusama eligió la calabaza, uno de  los íconos de su arte, para configurar espacios, muebles y superficies: sobre un caleidoscopio de puntos rojos sobre blanco se disponen estructuras ovaladas, a modo de gigantescas calabazas que recogen y organizan la zona de exposición. Montadas in situ como si fueran un mecano, estas estructuras se componen con piezas de chapa perforada y laqueada en rojo y blanco. De ellas penden gigantescas lámparas y, debajo, muebles bulbosos también perforados con los mismos motivos. Encima los zapatos, los bolsos y complementos de la colección quedaban integrados
como parte de una instalación obsesiva y delirante.
La revista Diseño interior Nº 244 le dedicó la tapa a este diseño del "concept store" de Selfridges,
de Yayoi Kusama.

bibliografía:

http://revistaarchivosdelsur.blogspot.com.ar/2013/05/yayoi-kusama-presentara-una-muestra-en.html

Revista Diseño Interior, edición 244,

martes, 14 de mayo de 2013

Se realizará la Feria Puro Diseño





(Buenos Aires)

Una nueva edición de la Feria PuroDiseño se realizará entre el 21 y el 26 de mayo próximos. La decimotercera edición  invita a “coleccionar y conectarse con el diseño” de 13 a 22 horas, en el predio La Rural. Para conocer más acerca de la Feria: www.feriapurodiseno.com.ar.

Arte Espacio recreará el "Cuarto de Van Gogh" , entre otras novedades.
Arte Espacio: Como un anticipo de la 5ta edición que se realizará en septiembre Arte Espacio, almacén de arte, se presenta en Feria PuroDiseño. El objetivo que inspira a Julia Alemán y a Paula Sanmartino, creadoras de este espacio, es acercar a la gente que tal vez no frecuenta los circuitos convencionales de arte, a disfrutarlo de una manera diferente. “El arte no es sólo una inversión; es una necesidad. Hace bien. Este es el propósito de Arte Espacio para todos los que nos visiten en PuroDiseño” destacan. El público va a poder interactuar, formar parte de las obras y conectarse con el arte de una manera diferente. Entre las propuestas de este año se presenta un cuarto que recrea el “Cuarto de Van Gogh”, realizado por el fotógrafo Alejandro Gonzalez Álzaga, al que los visitantes podrán ingresar para sacarse fotos, también se les propone dejarse tentar con la escultura de “helado” de 2 mts. de altura, que representa los “Vicios de Antonio Berni”, realizada por Elisa Naranja Metálica Insúa. Se invita además, a meterse en el interior “De uno Mismo” ingresando a la “Casa que Brilla”, una instalación de 3x3 mts. realizada con brillantina por Natalia Martinez y a “Despertarse” con la “Revolución Interior” obras de Claudio Roncolli. Por otro lado “Las Cartoneras”, es una obra de gran tamaño que presentarán pintura sobre cartón del artista plástico Christian Saubidet. Este contenido pondrá al Arte al alcance del público.

 Trece años consecutivos junto al diseño argentino y de la región, conectados con sus creadores, visitando a los diseñadores de las distintas provincias, conociendo sus riquezas y seleccionando los talentos que participarán de la “vidriera del diseño”. “Este año nos preparamos para recibir a los coneccionistas, aquellas personas que se conectan con los diseñadores y su trabajo y lo suman a su colección de elementos de diseño. Quienes la visiten se podrán conectar con propuestas innovadoras, con el diseño de distintas provincias, con las nuevas tendencias de lyfe-style y con acciones para el cuidado al medio ambiente”, sostiene Marcela Molinari, Directora de Contenidos de Feria PuroDiseño.
Junto a Molinari, y conformando un equipo interdisciplinario que seleccionó a lo más novedoso del diseño argentino a lo largo de diez jornadas de curaduría en Buenos Aires y en el interior (Tucumán, Salta, Corrientes, Chubut, Santiago del Estero), se presenta el “Comité Curador 2013”, integrado por los principales referentes del diseño, en diversas disciplinas. Forman parte del comité de este año: el diseñador Benito Fernández, el Director de Industrias Creativas y del CMD, Enrique Avogadro, la arquitecta y Directora de Remade in Argentina, Mónica Cohen, el arquitecto Julio Oropel, el diseñador y Director Creativo de Pony, Andrés Gotelli y la diseñadora industrial y joyera, Marina Massone.
Unos 350 expositores se dispondrán en un espacio de 12.000 metros cuadrados, diseñado exclusivamente para presentar de manera vanguardista lo mejor del diseño regional. “El nuevo diseño de la planta, incluye la curaduría de los stands y sectores de contenidos de la Feria, cuenta con stands especiales para pequeños objetos y exhibidores, e intervenciones que remarcan el espíritu de la conexión de los espacios y una entrada impactante en la que cada visitante se podrá fotografiar”, destaca el arquitecto Jorge Degui, Director Técnico de Feria PuroDiseño.

 Una Feria que conecta a todo el país a través del diseño

La edición 2013 de la Feria, al igual que otras anteriores, no sólo contará con la presencia de expositores en las categorías de diseño de indumentaria y accesorios de moda, joyería y artesanía contemporánea, equipamiento, objetos, diseño sustentable, arte e iluminación, sino que contará con la presencia de las provincias de Salta, Tucumán, Santiago del Estero, Corrientes, La Pampa y Chubut, quienes exhibirán las producciones de los diseñadores destacados de cada región, seleccionados por el Comité Curador en su visita a cada una de las provincias, donde se realizó la curaduría de sus productos.

Conectarse con el público a través de contenidos

 Año tras año la Feria crea sus propios espacios de contenido, en los que ofrece y presenta “su mirada” y propuesta respecto a distintas disciplinas del diseño, el futuro del mismo y la interacción del visitante con los diseñadores. Este año se presentan nueve espacios destinados a los “coneccionistas”, que presentan contenidos para cada interés.

 Contenidos 2013

Conecciones Inéditas: Se trata de un espacio de conexión y colección, donde diseñadores reconocidos se conectan con los expositores. Es un espacio de muestra e inspiración de nuevos productos en el diseño. Cinco diseñadores y cinco expositores presentarán un producto inédito realizado bajo la misma consigna: “descubrir cuál fue la conexión al realizar el producto y contarlo en 140 caracteres”. Se presenta en esta edición, a los siguientes binomios diseñador invitado–diseñador expositor: Gabriela Horvat / Doris Viñas,  Cristian Mohaded / Corchetes, Kostume / Lisobono, Candioti – Dodds / Chicco Ruiz, Neumática / Mafia.
 Conecciones Reales:Bajo esta consigna, se realizará un ciclo de charlas  y  conferencias abiertas a los expositores y al público presente.
“Conectando compradores, ¿Cómo vender mis productos on-line?” por Claudia Zelazny y Alejandro Rinaldi, de Andreani. Miércoles 22 y jueves 23 a las 14:00 y 18:00 hs. Viernes 24 a las 17:00 hs.
“Pensar, Crear, Proyectar y Conectar” por la diseñadora y joyera Irina Fiszelew. Miércoles 22 a las 16:00 hs.
“Conectando Hábitos”, por Natalia di Muzio de PLANAR, Rodrigo Valdivieso de Cartón Lleno, Maximiliano Cifuni y Leandro Laurencena de Diseñaveral. Jueves 23 a las 16:00 hs.
“Diseño de marca globalizado; diseño de autor/a  glocalizado"  por Ivan Méndez, académico Facultad de Arquitectura de la UCHILE. Miércoles 22 a las 15:00 hs.

Los diseñadores que participarán de “Conecciones Inéditas”, además, brindarán Clínicas de Diseño con el objetivo de ofrecer herramientas de crecimiento para los expositores.

Diseño de Mobiliario y Sustentable por Cristian Mohaded y Neumática. Módulo I miércoles 22 a las 19:00 hs. Módulo II jueves 23 a las 19:00 hs.
Diseño de Indumentaria y Joyería Contemporánea por Gabriela Horvat, Candioti-Dodds y Kostume.

Eco-conectados: es una colección de curiosidades sustentables de los expositores. La misma apunta a concientizar sobre la necesidad de cuidar el medio ambiente, y es por esto que destaca a aquellos diseñadores que trabajan con criterios eco-social responsables. Es decir, a aquellos que realicen sus productos con materiales y técnicas de reciclado, a los que se vinculan con ONGs, a cada uno que haga un aporte en materia de diseño, en función de minimizar el daño al medio ambiente. En base a esto, PuroDiseño identifica su stand con los “Puroverde tags”. En este sentido, la Feria también contribuye y ofrece un espacio a la Fundación Conin, y las cooperativas El Ceibo y Cartón Lleno. Los diseñadores eco-conectados son: Quiut! Cositas Lindas, Estilo Ribera, D:Baires, Steampunk Deco, Planar, Vacavaliente, La Palletería, Bambus Top, Corchetes, Totebag, Arquipets, Mon Fifi, Ecomanía, Diseñaveral, Luz de Luxe, 3R Desing, Modesta, Florencia Llompart, Upapú, Mariaconese, Mafia, Makas, Paloma Mía, Monkey Wallets.
La Selección: un espacio donde jóvenes talentos pueden mostrarse en el mercado y construir su camino como futuros referentes. En esta edición, “EL PODER DE LAS REFERENCIAS” fue el concepto que guió el espacio, curado por el Observatorio de Tendencias INTI. Un lugar donde el pasado vivido, el presente ejercido y la idea de futuro se enlazarán complejamente a la hora de crear. Allí se explora éste aspecto del diseño. Basado en el recuerdo de una canción de la infancia, seis diseñadores desarrollarán piezas contemporáneas que reinterpretarán el sentimiento de aquellas notas musicales. En él, el poder de las referencias de las piezas de diseño se acentúa, y nuevos lazos se establecen entre el usuario y el diseñador. Estos diseñadores, provenientes de distintos lugares del país, presentarán, cada uno en diferentes categorías, tres productos que reflejen el concepto mencionado. En Mobiliario: Alejandra Rumich (Formosa), Luminaria: Renzo Andrés Strada (Tucumán), Joyería: Paulina Finn (Buenos Aires),

Indumentaria: Cconcavo (Rosario), Calzado: Lucas Sanchez (Buenos Aires), Carteras: Chulo (Buenos Aires).

 La curaduría y montaje de La Selección se realiza en conjunto con el INTI, Instituto Nacional de Tecnología Industrial.

Arte Espacio: Como un anticipo de la 5ta edición que se realizará en septiembre Arte Espacio, almacén de arte, se presenta en Feria PuroDiseño. El objetivo que inspira a Julia Alemán y a Paula Sanmartino, creadoras de este espacio, es acercar a la gente que tal vez no frecuenta los circuitos convencionales de arte, a disfrutarlo de una manera diferente. “El arte no es sólo una inversión; es una necesidad. Hace bien. Este es el propósito de Arte Espacio para todos los que nos visiten en PuroDiseño” destacan. El público va a poder interactuar, formar parte de las obras y conectarse con el arte de una manera diferente. Entre las propuestas de este año se presenta un cuarto que recrea el “Cuarto de Van Gogh”, realizado por el fotógrafo Alejandro Gonzalez Álzaga, al que los visitantes podrán ingresar para sacarse fotos, también se les propone dejarse tentar con la escultura de “helado” de 2 mts. de altura, que representa los “Vicios de Antonio Berni”, realizada por Elisa Naranja Metálica Insúa. Se invita además, a meterse en el interior “De uno Mismo” ingresando a la “Casa que Brilla”, una instalación de 3x3 mts. realizada con brillantina por Natalia Martinez y a “Despertarse” con la “Revolución Interior” obras de Claudio Roncolli. Por otro lado “Las Cartoneras”, es una obra de gran tamaño que presentarán pintura sobre cartón del artista plástico Christian Saubidet. Este contenido pondrá al Arte al alcance del público, donde los visitantes podrán conectarse con las obras e instalaciones, interactuar siendo parte de las mismas, y comprarlas directamente del artista que las creó: Claudio Roncolli, Elisa Insúa, Natalia Martínez, Alejandro González Álzaga, Christian Saubidet y Fabiana Barreda.


Joyeros en Acción: un taller abierto que invita a los visitantes a realizar una pieza  con las manos, la cabeza y el corazón. Este año el tema central de este espacio es la MADERA, un material natural y reciclable, con un espíritu de búsqueda, que se encuentra con un nuevo comienzo, una  nueva historia. Además, manteniendo la idea que dio a origen a Joyeros En Acción, un joyero diferente cada día, mostrará su trabajo y compartirá su tiempo. Este contenido está creado conjuntamente con la joyera Luz Arias.


Puro Kids: es un espacio pensado para que los chicos de 6 a 12 años que asistan a la Feria puedan disfrutar de un momento particular de juego. Se creó este lugar donde puedan divertirse desafiando su memoria, sorprenderse con los efectos visuales, con un memotest de ilusiones ópticas, impulsar su imaginación adentrándose en el mundo de los juegos Nocturnos Fluorescentes. También podrán armar, construir, y demostrar su veta artística participando en la creación de una gran obra de arte que se irá descubriendo a lo largo del transcurso de la Feria. Feria PuroDiseño desarrolla este espacio junto a Juegos del Caracol y PEKEYOT Eventos.

Formas Conectadas: se invita a los coneccionistas que este año visitan PuroDiseño a encontrarse en lo que llamamos las “formas conectadas”. Diseminados por todo el espacio de la Feria, se encontrarán con Maxi Objetos que actúan como puntos de encuentro, lugares para conectarse con la Feria a través de las formas. Habrá una “Maxi Jarra”, un “Maxi Vestido”, un “Maxi Zapato”, una “Maxi Mesa” y un “Maxi Mate”. Estos objetos representan también los distintos sectores de la Feria, y de esta manera hacen el recorrido más divertido. Este espacio ha sido desarrollado por la feria junto al estudio DISEÑAVERAL.




Más actividades que conectan al diseño, los expositores y el público



Concurso de zapatos. La Feria PuroDiseño, en conjunto con el Plan Nacional de Diseño, la Cámara de la Industria del Calzado y la Cámara Argentina de Industriales Proveedores de la Industria del Calzado, organizaron y convocaron a estudiantes, jóvenes emprendedores, empresas y profesionales del diseño industrial, indumentaria, textil y carreras afines a participar del “2° Concurso Nacional de Diseño de Calzado” con el objetivo de fortalecer al diseño como factor de innovación y mejora competitiva del sector. Los 10 finalistas del concurso expondrán sus proyectos en Feria PuroDiseño.



Al igual que en todos los años, se realizarán rondas de negocios junto a Fundación Exportar.  En esta edición se presenta la “9na Ronda Internacional de Negocios de Diseño” durante los días 23, 24 y 25 de mayo. Estas rondas son una oportunidad para diseñadores emergentes que desean llegar con su diseño al exterior del país vía las tiendas más selectas del mundo. En esta edición, participarán las siguientes empresas extranjeras: MÉXICO–MUMEDI, Museo Mexicano del Diseño - www.mumedi.org, ESTADOS UNIDOS–Museum of Contemporary Art of Chicago - www.mcachicago.org, ITALIA–La Rinascente- www.rinascente.it, CHILE–Tienda Snog- www.tiendasnog.com, CHILE–Luzco- www.luzco.cl, COLOMBIA–Decohunter - www.decohunter.com, JAPÓN–Meme Corporation-www.aires.jp.



Todos los años, la Feria selecciona a los más destacados de cada rubro y les otorga los premios PURODISEÑO. También reconoce al mejor diseñador de las provincias -que se entrega desde 2011-, al premio al mejor stand y el Premio Oro al diseñador del año. Los parámetros que se tienen en cuenta a la hora de otorgar el premio son: conceptos  claros y únicos que permitan forjar identidades fuertes, innovación, calidad y sustentabilidad. Un jurado de notables y expertos en distintas disciplinas aplican éstos parámetros  y premian las siguientes categorías: Diseño de Indumentaria, Diseño de Accesorios de Moda, Joyería Contemporánea, Diseño de Mobiliario, Diseño de Objetos e Iluminación, Diseño Sustentable, Diseñador de las Provincias, Premio Revelación, Mejor stand menor de 9 mts., Mejor stand mayor de 9 mts., y Premio a la Trayectoria Feria PuroDiseño.





Presenta: Citi.

Invitan: Fiat, Agatha Ruiz de la Prada, Pony, Dolcce Gusto, Nisenbaum Comunicaciones, Buenos Aires Provincia, Lotería de la Provincia, DNI, Discovery Home & Health, Centro Metropolitano de Diseño (CMD).



SOBRE FERIA PURODISEÑO

Twitter: @feriapurodiseno #FPD2013

Facebook: Feria Puro Diseño (Page) http://www.facebook.com/pages/Feria-Puro-Dise%C3%B1o/109281535851037

Web: www.feriapurodiseno.com.ar





Desde el 2001 la Feria PuroDiseño se ha institucionalizado como un espacio único y la principal plataforma de posicionamiento de nuevos talentos del diseño a nivel regional. Los diseñadores que participan logran un crecimiento profesional, difusión y comercialización de sus creaciones. En su última edición hubo récord de visitantes, 100.000 personas recorrieron los stands y espacios de más de 350 diseñadores de diferentes categorías, reunidos en un espacio de más de doce mil metros cuadrados. La Feria es visitada por comerciantes del interior del país, y compradores especializados de todo el mundo. Con importante cobertura y difusión en los medios de comunicación, es visitada por la prensa nacional e internacional.



jueves, 9 de mayo de 2013

El glamour - Beatrice de Borbón



El glamour
Beatrice de Borbón
Editorial Martínez Roca

(Buenos Aires)

A lo mejor alguien que no viste con el último modelo que apareció en una revista puede ser glamoroso, o una opinión puede ser glamorosa, tal vez algún pensamiento puede serlo.
¿Qué es exactamente el glamour? La autora del libro, Beatrice de Borbón o Beatrice Grüfin von Hardenberg, ha sido una de las grandes difusoras de la moda española, y dirigió la versión española de la revista Vogue.
Para tener un estilo propio, Beatrice ofrece las claves:

. Darse a los demás y proyectar sobre ellos amor, luz y alegría.

. Huir de la superficialidad y la falsa belleza

. Conocerse a la perfección para sacar el mejor partido de uno mismo.

. Vestir de acuerdo con la personalidad y forma de vida propios

. Hacer de la simplicidad un aliado.

La magia del cine ha dejado una estela de estrellas glamurosas con las que nosotros podemos identificarnos. Muchos nombres pasaron por la gran pantalla gris, pero han sido solo aquellos verdaderamente gloriosos quienes aún nos siguen iluminando: Katharine Hepburn, Kay Francis, Marlene Dietrich, Greta Garbo, Bette Davis, Irene Dunne, Gloria Swanson...Estas actrices  sorprendentes de los años 30 del siglo pasado, con su estilo propio, pronto se convirtieron en el ícono glamouroso de una época, y a la vez fueron sus grandes pioneras. Y lo fueron porque conformaban el primer grupo de mujeres que realizaban una destacada carrera profesional. Entre las modelos, Beatrice de Borbón destaca a Gisele Bündchen (http://www.giselebundchen.com.br/) que ha protagonizado más de veinte portadas de revista, desde Big hasta Vogue, representando el regreso de la modelosexy para resaltar la definitiva imposición de las manequíes con cuerpos sugerentes y voluptuosos frente a las delgadas hasta el límite. Ha vestido los trajes de Ralph Lauren, Gianfranco Ferré, Dolce & Gabana, Versace...
Lo más sugerente de esta joven brasileña es que representa mejor que nadie los nuevos valores que rigen el mundo de la moda. Representa la vuelta de las modelos sensuales. Su atractivo no se encasilla en un rasgo exótico, sino que va unido a su naturalidad, que le da una versatilidad que le permite tanto ser la chica de al lado enfundada en unos vaqueros, como la sofisticada mujer que viste un traje de noche.
En cuanto al cuidado del aspecto físico, la autora hace hincapié en la postura corporal, el lenguaje
no verbal y la voz. En cuanto a la ropa aconseja vestir de forma discreta pero favorecedora. La ropa debe convertirse en parte de uno, como una segunda piel, afirma. El maquillaje no puede ser una máscara, hay que ser cautelosos.
Como personajes glamourosos Beatrice destaca a Lady Di, Audrey Hepburn, Madonna, Judith Mascó, y la reina Noor de Jordania, la madre Teresa de Calcuta, Sting, Juan Pablo II  y Antonio Banderas, entre otras personalidades.  En contrapartida está el antiglamour, o la grosería de la exhibición. El antiglamour es el puro  materialismo, es la lucha por el poder que se obtiene a base de pisar a los demás, de ponerles zancadillas, de usurpar sus cualidades. El antiglamour se ceba en aquellas personas que están obsesionadas por todo lo material y personas que sólo procuran impresionar mediante el dinero. Son personas que intuyen que hay algo bello y profundo que hace a los demás glamurosos pero que, incapaces de comprenderlo y acercarse a ello, sienten la necesidad de impresionar, de figurar, de superar al prójimo, cayendo en la envidia. Son adictos al protagonismo y, puesto que no poseen más que un plumaje gris y anodino, luchan por arrebatar el colorido de los que brillan con luz propia. Roban tu luz y tus ideas para embellecerse falsamente, de manera superficial, ignorando que no es lo que tenés lo que luce, sino lo que sos. Y de la envidia a la crítica sólo hay un pequeño paso. La crítica es otra de las facetas del antiglamour. Para finalizar, Beatrice de Borbón define al glamour verdadero como la combinación del glamour externo más el glamour interior. Para no caer víctima del antiglamour, dice Beatrice, lo define como quedarse en un sitio, en una postura, en una opinión, y aferrarse a ella con argumentos absurdos. Agarrarse al pasado, cerrar los ojos a la vida, no dejarse iluminar por los momentos brillantes que ésta te brinda... y por supuesto, no saber sacar provecho de los momentos oscuros. Para no caer en el antiglamour hay que ser sensible, reconocer el propio espacio sin medirse constantemente con otras personas... y perseguir un sueño, una ilusión: la del glamour.

bibliografía:

Beatrice de Borbón, El glamour, Ediciones Martínez Roca